深圳当代艺术馆和规划展览馆——J&A再添地标作品

博物馆，是一个具有地方特色的精神堡垒。明亮的色彩和简约的线条图形，使得品牌设计的视觉效果具有强烈的冲击力和感召力。也具有鲜明的时代感。

博物馆作为文化和艺术的载体，不同于商业品牌，但为作一种特殊的媒介，同样具有品牌传播的共性。所以它的LOGO设计、VI设计、视觉设计同样具有品牌美学的指导性。作为主要的灵感，品牌设计我们寻求重新解释报纸使用的美学，无论是编辑设计和品牌的其他元素，但以更加实用和引人注目的方式。

该套品牌VI设计作品使用不同的排版是平衡的，标志的字体表示力量和现代性，是友好的，激发信心和坚定。这种品牌设计语言才具有一定的爆发力。

2013年，经蓝天组指定推荐，J&A接手设计深圳当代艺术馆和规划展览馆(后简称“两馆”)。它是深圳市提升城市软实力、推广新锐艺术并展示城市规划设计的大型公共文化建筑，也是深圳市“十二五”(2011-2015)规划的60个标志性重大建设项目之一。经过3年的打磨，两馆在4月份竣工，并预计在今年年底正式开放，J&A再添地标作品!

当代艺术馆和城市规划展览馆功能定位于艺术领域的展示和收藏，其一是现代艺术领域，包括雕塑、摄影、绘画、装置、影像、多媒体等;其二是设计艺术领域，包括工业设计、建筑设计、服装设计、平面设计、动漫设计等内容，兼具作品展示、研究、收藏、交流、宣传和文化休闲等功能，包括当代艺术馆、城市规划展览馆、公共服务区、展品中转区、设备用房、地下车库及其他配套设施，总造价约16亿元。

解构，是为了更好的反思未来

J&A在室内设计中，实现了室内设计与原建筑构思的紧密结合，以保证项目的整体设计效果。室内墙面及天花造型极其复杂，金属表皮装饰面造型多为曲面，在机电设计中，设计师利用Rhino三维模型，核实及验证暖通管道为主、次结构及金属完成面等之间的关系，减少原机电设计与其它专业的冲突，保证整体项目使用的完整性以及功能的实现。

两馆是解构主义的标志性作品，它的特征是打破了现代建筑水平、垂直、对称的规律，在现有的技术下很难完成。另外，室内设计展现出来的扭曲、翻转、不对称性等和现代主义的设计理念相冲突，这一系列的设计挑战都要求精密的技术和丰富的经验来驾驭。从另一个角度上看，解构让我们对现代主义的发展和未来进行反思，并得以寻求新的突破。

建筑是一个城市和历史的载体

建筑，不仅仅与艺术相关，同时也是一个城市和历史的载体。而每一个城市的规划设计者，都有责任把重要历史阶段的建筑风格留在这个城市的历史当中。

作为J&A的总设计师，姜峰先生认为深圳已经是一个经济高度发达的城市，它现在更加重视文化、艺术，尤其是当代艺术，而两馆则是深圳向更高层次文明迈进的一个重要里程碑，对于构建普惠型、多样性、高质量的公共文化体系，提升城市功能和文化品位具有重要意义，是不可复制的。

两馆并非J&A首次与蓝天组合作，第一次合作项目是大连达沃斯国际会议中心，是蓝天组在国内完成的第一个具有解构主义风格的作品，J&A在其中作为室内设计的主要设计方，至始至终把建筑的风格完美的延续到室内，得到了蓝天组高度的赞誉，并指定J&A参与两馆的室内设计。
深圳第一个购物中心金光华广场、深圳第一条地铁线1号线、深圳市政府形象代言最具标准性建筑深圳市民中心、深圳最大单体建筑深圳会议展览中心、深圳最高楼平安金融中心、深圳中心区最后一个重要大型公共文化建筑深圳市当代艺术馆城市规划展览馆......作为最早一批进入行业的设计公司，成立十余年来，J&A始终致力为城市化的推进贡献己力，并希冀我们的设计作品能够提升城市风貌，推动并引领城市文明的向前发展。
转载请标注来源：J&A杰恩设计(原姜峰设计)