近日,《大圣归来》出品人路伟在某行业峰会上自曝为营销出了100多篇软文,建了好几个自来水公司。
“和《栀子花开》、《小时代》排在一起,心里有压力,但是更多是冲动。为什么呢?这两个片子会把 90 后、95 后吸引到电影院里,他们正好可以顺便看一下《大圣归来》。”
路伟说到这儿,全场观众都笑了起来。
事实证明在今年7月的国产电影大战中,胜利毫无疑问属于最初排片率不足 10% 的《大圣归来》——最终 9.56 亿的票房收入,使它成为内地影史上票房最高的动画电影。
在《大圣归来》一路艰辛跋涉中,作为出品人的路伟也收获了不少思考。
比如没有观众电影,只有用户电影。
比如电影,其实是个媒体。
不社交的用户是没有价值的
“我们写了 100 多篇软文,只是你看不出来……它们很真,因为我们不代表我们的片方,我们代表用户。”
事实上很多我们在朋友圈中看到的文章和长微博,大多来自《大圣归来》团队自己。年龄差带来了不少优势,生于 70 年代的创意总监和生于 90
年代的新媒体编辑,从不同的维度阐释、挖掘这部本来就意涵深厚的动画,使得传播内容覆盖了广袤人群。不过最重要的仍然是「因为有爱」,团队中的每个人先爱
上这部电影,才生发出能让人们感同身受、愿意主动传播的内容。
即便是优质内容,也要有选择的进行投放。整个团队都非常喜欢主题曲
《从前的我》MV,最初投放于 B 站(Bilibili),目的就是为了寻找国漫迷。虽说是只是「试一下」,却收到意想不到的回报。优质的 B
站人群中国漫迷通通现身,优质弹幕频出,而 400 多万次的播放量完全改变了这部电影的营销态势。
在微博上他们还造了不少「自
来水公司」(话题)——这些自来水也被他们进行了分类,建设能力非常强的「自来水」、只说好不说坏的「纯净水」、谁说不好就跟谁急的「圣水」、谁能画谁能
写,记得一清二楚。适当的时候提供一些物料帮助他们进行二次创作,看似无意之举,其实都是步步为营。
但这些内容也只占了所有传播
物料的 5%。剩下的 95%
用在不同的传播场景下,比如人群接受这部电影后怎么传播?没接受怎么传播?口碑好怎么传播?口碑不好怎么传播?要不要和《栀子花开》、《小时代》联合营
销?联合营销怎么传播?这些都是这个团队曾考虑过的可能处境。
从消费粉丝到消费明星的的逆转时代
为了让大圣不是一个遥远的、毫无个性的人物,他们还努力把他玩坏——「大圣就是一个 40
岁的屌丝,遇到了初心」。再后来有女粉丝说要给大圣生猴子,还有人说要生一个花果山。路伟清晰的记得「生猴子」浪潮开始于 6 月 26
日,虚空中的形象开始变得和鹿晗一样真实。二次创作让用户参与其中,一起玩大圣、消费大圣。「当你和大圣越亲近,大家的感情越丰富」。
当电影和每个人都发生了关系,现实社会的关系就被投射了进来。两周时间,国漫迷和「自来水」就占领了微博、贴吧、QQ 空间,在陌生人群当中开始掀起波澜。每个人都清晰的感受到这股浪潮,社交媒体上的一切都在告诉我们:《大圣归来》正是我们等了 10 年的良心国漫。
电影中出现的大圣玩偶等衍生品,上线 5 小时即卖出 1180 万销售额
这之后的一周,关于《大圣归来》的朋友圈的分享图片都开始附带二维码,指向微信电影票购票入口。作为联合出品方的微信电影票,用这种方法让非常聚焦的用
户群体将理念扩散到熟人社群平台再到社交电商的购买。微信电影票的大量卖出证明,「今天不是一个信任明星的时代,而是信任熟人的时代,我信任谁,谁推荐的
东西我就会购买。」
每一个人都可以影响周围的人,路伟坦言自己在过去几年学习了不少游戏的营销策略。
「游戏是不做传统媒体的,只做新媒体和社交媒体。我们当初花了一千万放在传统媒体投放上,花了几百万在社交媒体上。未来我们会全部投在社交媒体上,停掉所有的传统媒体投放。」
没有观众电影,只有用户电影
「我觉得现在已经没有观众电影了,都是用户电影。」
在路伟看来,类似小时候在电影院看电影,回家拿出本子认真写影评是一件更个人的事,与电影和他人的交互并不多。而在这个移动互联网时代,每一个广告,每一条预告片,音乐、角色都可以被消费、被社交、被评论的。
《大圣归来》同样会被评论。刚刚上映时出了海报,社交媒体上的人们就说只是海报做的好,片子肯定很烂。「然后预告片出来了,他们说电影的精华都在预告片
里,看了预告片就不用看电影了。后来我们请了陈洁仪做音乐,他们说你看不行了,找一个明星来炒作。就是做每一个事情出来都会成为互动的话题,我觉得这是个
好事儿。一直到后来的电影出来之后,大家觉得电影还不错。」
电影用户类型化和多维世界穿越性已经在影响着电影的创作和投资,也深度的影响着电影的产业投资和运营。在被我们关注的电影中,80% 投资的都是高概念高技术,都是拥有跨界和多维空间的。