书籍封面设计的基本要素

书籍封面的设计，是要将不同介质上的不同要素巧妙布局的排列方式。让读者清楚、容易地理解书籍传达的信息，这需要艺术地设计一个赏心悦目的画面结构。

（1）点线面

在书籍设计中，以点定位、以线分割、以面格局从而构成了完整的版面。无论是文字、图形、空白、内容多么复杂最终都可以归纳到点线面上来。在书籍设计中点线面常常还以纯粹形态出现，其本身不代表任何意义，通过比较、互衬、格局、运动等更能展示出它的价值与魅力。

点的不同形状往往能引起人对自然事物的联想，多个点及点的群化能给人带来视觉引导效果。在书籍设计中无论是抽象形或是具象形，只要以点的形式出现，并等间隔排列时会使人感到一种严谨、规律、秩序之美，而自由排列时其特点轻松、活泼具有抒情性。点的形状及组合形式多种多样，但无论何种形式的点其运用首先从全局入手，在统一的前提下寻找变化的方式，并利用聚散、大小、层次转换、变位、明暗丰富其视觉效果。

在书籍封面设计中，与点、面相比，线是最活跃、最富有个性和易于变化的元素。线有极大的灵活性，它可以任意变换方向、形态，即可以严禁形态出现，也可以赋予形态的抒情性及强烈的动感。由于线的长度、方向、曲直、起伏、疏密赋予了线不同性格，从而呈现出不同的视觉效果，刚柔、速度、舒展、延伸、飘逸等。加之线的不同组织会产生出不同的节奏、韵律以及空间层次。线表现力极为丰富，诱导出了无限潜藏的版面形态。

面在封面设计中常常占有重要的位置，应用十分广泛，视觉效果最为显著。任何点线的排列及扩展最终都必然以面的形态出现。文字的排列由点到线，由线到面，它的内部空间往往是点线的规划。由于这一特性赋予了面的可变性、灵活性、转换性、使之产生了不同形态，不同性格、不同特征。 对面的不同分割、不同位置的变化还能营造出丰富的画面空间层次。充分利用面的这一性格特征，把握互相之间的和谐关系，会为封面设计带来强烈的美感享受。

（2）配色

很多时候，一个好的封面被错误选择的配色方案所破坏。其实，配色方案是升华一个封面结构的有力武器。如果你恰当地使用颜色，很可能得到意想不到的效果。

颜色的选择取决于“视觉感受”。比如，女性相关主题的颜色通常使用粉色、淡紫色、亮兰色或桃红色。儿童相关主题的颜色通常使用暖黄色，天蓝色，橙黄色、红色、嫩绿色或亮紫色。医学相关主题的颜色为海水绿、翠绿色、暗色和灰色阴影。自然相关主题，或与社会传统相反的特殊配色方案可以使用一些暖色，比如红色、黑色、亮黄色等。配色方案应根据主题而不同。

（3）字体

在信息爆炸的现代社会，文字越短、越简明，传播的效果就越好，因此，封面版式必须简洁易读，减轻视觉生理和心理的压力，避免产生视觉疲劳。要使人在短时间内一目了然，适当的留空能产生轻松、逾越之感。

字体可以传达很多信息，能够完美并适当表达你的思想的是“字体”。

中文字体：宋体——清秀、挺拔、飘逸

黑体——雄壮、有力、醒目

变体——自由组合、随意变化

书法体——洒脱、生动、具有文化韵味

西方字体：文书体——源自于古代宗教的手抄本字体，不太容易阅读，现代的出版品中较为少见，适用于宗教或虔敬气氛的读物，

罗马体——可分成三类：1．老式体、2．现代体、3． 转形体。有很多衬线与粗、细的笔划。

细线体——笔划均是相同的比重或宽度。容易阅读，可允许全部以大写排版，标题字有种强而有力的感觉。

方线体——是界于罗马与细线体之间的字体。有益于广告、报纸标题、信笺、和一些邀请函件，它趋于吸引读者的注意。

草体——类似手写字体，含有粗细的笔划，此种字体分为二类：字母间相连与字母间不连。

新体——是一种综合体，可分成保守新体和现代新体两类。

在一个设计中使用过多的字体会看起来混乱并使人迷惑。在封面结构中最多只应出现3种字体。一种用作标题，一种用作小标题，另外一种用作正文。

封面上简练的文字．主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名．这些留在封面上的文字信息．在设计中起着举足轻重的作用。

在设计过程中．为了丰富画面．可重复书名、加上拼音或外文书名．或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要．在封面上也可以不安排作者名有出版社名．让它们出现在书脊和扉页上．封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体是根据书籍的体裁、风格、特点而定．字体的排列按点、线、面来进行设计．使其有机地融入画面结构中．参与各种排列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感 到言有尽而意无穷。

结构规划中最主要，也是最重要的部分就是“对齐”和“平衡”。必须很清楚文字、颜色和图片的分量，否则封面结构完成后会看起来很不平衡。

某些情况下，封面可以由比较多的图形和少量文字组成。这个情况下，你可以混合这些图片，使用抽象拼接。最开始，我们必须决定究竟要突出什么，文字还是图形?如果你决定着重于图形，那么主要部分就应该用图形，而文字就会占据相对小的版面。如果你想突出文字，那么就使用大的字体作为题目，然后填入适当的辅助图形来完成你的设计，使它看起来平衡。

（4）图形

现在是读图时代，图形的作用和地位越来越突出。封面上的图形包括摄影、插图和图案，图文并茂是优秀封面的设计原则，它能起到刺激、吸引读者的作用。

封面设计中的图形有具象和抽象之分，

具象图形——具象的美在设计中易于把握和接受，写实手法常应用于少儿知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面。因为儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活用品之类的画册封面运用具象图片，具有科学性、准确性和说服力。

抽象图形——有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计． 有时很难用具体的形象去提炼表现．可以运用抽象的点线面形式表现．使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受。抽象美需要设计者的修养，苦心构思并有艺术技巧才能获得成功。以抽象图形展开的设计，显示了更深的思维活动和意想，传达这种意象的不能只是单独显示没有任何含义的点线面符号，而应是通过精心组合、传达出情感和意境的设计元素。

封面设计中除点线面外，几何形态的运用极为广泛。封面设计中的块面组合、空间分割往往都是几何形态的具体运用。几何形不是直接反映自然形态，它反映了自然现象的结构规律、运动规律，抓住了事物的本质特征，是自然形态的升华，它去掉了自然的繁琐与约束，以含蓄、理智、规律、条理的意同样可以传达出一种意象，境引起人们的感情共鸣。

写意图形——在文学的封面上大量使用“写意”的手法． 不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容 的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现．以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为 “写意变化”，在简练的自然形式基础上．发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。