原创动漫，中国动漫人心中永远的“痛”

深圳的许多动漫人都曾参与过《小熊维尼》的制作

　　他们是深圳第一批从事动漫制作的人，作为深圳动漫的领军人物，曾参与《狮子王》、《小熊维尼》、《花木兰》、《人猿泰山》等多部美国大片的制作。2000年起，他们相继成立了自己的工作室，精湛的制作水平令美国迪士尼、华纳和日本、法国的订单纷纷飞向他们。然而，不管在业内多么受人尊重，没有原创作品却始终是他们心底的“痛”。

　　这些年来，他们一直在努力，希望有一天作品不再贴着“加工标签”。但资金缺位、赢利模式不成熟等因素，令原创之路充满了无奈。“唯有坚持和等待”，这是记者采访中听到最多的一句话。在他们看来，要想出原创作品，首先必须保证公司能够运营下去，这期间，外单加工在所难免。同时，还要坚持做好原创作品的前期准备工作，随时等候机会的来临……

只要能一直画下去，我就很满足

　　在堆积如山的画稿中，记者见到了正专心进行人物造型设计的陈伟文。这个1985年便入行的“动画界大哥”至今还保持着亲自绘图、设计人物形象和场景的习惯。1985年成立的深圳翡翠动画设计公司是国内专业从事动画影片加工的代表。上世纪80年代中期到90年代初，公司请来美国、日本等国的知名导演前来授课，经过严格的培训和实践，培养出了一批动画制作精英。陈伟文便是最早一批学员中的佼佼者。从1990年开始，陈伟文就已成为多部加工大片的中方导演，还于1997年被派往日本知名动画公司NIPPON动画进行交流学习，参与制作日本动画片《小丸子》、《三千里寻母记》等观众熟知的影片。陈伟文坦言，日本公司对艺术和技术要求极为苛刻，学习过程中收获良多。当然，在与日本动画界资深导演进行深层次专业交流的同时，他也建立了相关人脉资源和社会关系。回国后，他创办的金美动画所接的加工业务中，日本片占据了“半壁江山”。

　　虽然加工订单源源不断，但陈伟文“一点成就感都没有”。“在制作技术上，我们与日本是在同一水平上的。”陈伟文接的日本电视剧在播出前都必须经过日本导演把关，每次给予的评价都很高。正因为如此，陈伟文往往会失落。“空有好的制作技术，却没有自己的片子。长时间给他人做'嫁衣’，心里憋得慌。”在陈伟文看来，团队的前期创意和中后期制作水平都没有问题，关键还是资金问题。做技术出身的他，虽然成立了自己的工作室，但要投入耗资巨大的动画片，明显力不从心。“只怕片子还没做好，我们就断粮了。”陈伟文苦笑着说。

　　经济危机席卷全球，陈伟文的工作室虽不至于像有些企业那样无单可做，但从今年年初开始，片源已不太充足。记者来到金美动画时，偌大的办公室就剩下陈伟文瘦弱而忙碌的身影。“刚完成一个项目，让员工回家休整一段。”陈伟文笑着对记者说，“刚好可趁这个空闲进行原创作品的前期准备工作。”每次项目的空闲，他们都会进行原创作品的构思和人物设定、场景设置和分镜等前期工作。现在，公司已完成前期创意版的原创作品不下十部。内容涉及爱情、神话、童话……按照创作团队的想法，各种题材的作品都要准备，一旦有投资方看中，需要何种题材可任其选择。

　　陈伟文说，找投资、将作品进行市场化运作是最令他头疼的事情。他最幸福的事情是拿起画笔进行创作。“不管经济形势如何，只要能一直画下去，我就很满足。”

　　很多人都走了，我选择留下

　　1989年进入动画行业的黄建丰与陈伟文可谓是“老战友”，其从业经历和目前处境也如出一辙。提到以前参与制作的各种大片，黄建丰轻描淡写地说：“再好也不是我们自己的东西。外方只是给个台本，分镜、原画等中后期制作都由我们完成。但投资、出品方都是国外的，作品出来后跟我们一点关系都没有。”

　　黄建丰说，相比于其他的动漫公司“无单可做”，他们是幸运的。凭借过硬的技术和在动画界摸爬滚打20年建立起来的人脉资源，他们不愁没活干。“刚刚完成香港麦兜公司的《武当麦兜》，另一家公司的台本已送至办公桌前。现在经济不景气，有单可做已是值得庆幸的事情。将公司维持下去，防止人才流失是当务之急。”

　　“每一个动画人都希望能做原创。”与陈伟文一样，黄建丰最大的梦想同样是原创。但为了生存，他和大部分动画人一样，只能接国外订单以维持公司的发展。“虽然不情愿，但我不能拿公司几十号人的饭碗开玩笑。现在能做的只有等待，希望有投资方能看中我们的创意。”

　　这样岂不是太被动？对于记者的疑问，黄建丰无奈苦笑：“我们是做技术出身的，不知道如何寻找市场资源。加工赚的钱相比于庞大的制作费用，简直是杯水车薪。没有投资，我们很难跨出第一步。”

　　“我们那一批出来的，很多都去上海、杭州等地发展了。”黄建丰说，现在全国各地都在大力扶持动漫产业，多位老友曾极力邀请他去上海等地发展。“很多人都走了，但我还是选择留下。来深圳20年了，团队成员大多跟了我上10年，多数已在深圳安家，不愿意再漂来漂去。我们要做的就是坚持，总会有春暖花开的那一天。”

　　一条新路：与高校合作办学

　　1989年，毕业于吉林师范学院美术系的戴方明进入翡翠动画，与陈伟文成了“师兄弟”。2002年成立了自己的工作室后，他却竭力走出了一条与陈伟文和黄建丰不同的路。

　　成立工作室，免不了要“招兵买马”。很快，戴方明就发现刚走出校门的年轻人根本不懂动画制作流程。想找当年一起打拼的兄弟，却又发现有的去外地了，还有些与他一样成立了工作室。“那时，我才知道深圳动画行业出现了人才'断层’。”

　　“人才绝不能断层”，感受着年轻人对动画的狂热，他开始慢慢回忆起当年在翡翠国外导演教他们的方法，并结合自己多年的实践，制作出了独具特色的动画教学课件。拿着课件，戴方明在自己公司开始了现场培训，这种实训方式让学了四年理论知识的年轻人目瞪口呆：原来动画是这样制作出来的。更有意思的是，他们告诉了在校学习的师弟师妹们，热爱动画的年轻人千里迢迢来到深圳，开始了这种最为快捷实用的岗前培训。从2005年起，戴方明正式“招徒授课”，学生渐渐多起来。

　　但烦恼也随即产生，授课的同时，戴方明不得不考虑学生的食宿和生活安全等问题。为了更加方便，戴方明开拓了一种颇有新意的培训模式。他和华中师范大学武汉传媒学院、重庆信息学院、西安工程大学艺术工程学院、长春职业师范学院等六家专业院校达成了合作办学协议。由他负责派老师驻点，专门给大三、大四的学生进行岗前培训，这样既能保证学生的安全，又能让培训工作顺利进行。现在，与他有合作意向的学校名单还在增加中。“我手下的老师已经有些忙不过来了。”戴方明说，他正在联系当年一起学习动画制作的朋友，希望他们也能加入。

　　尽管培训的收入足以应付公司的运转，但公司仍然会接国外的加工订单，一方面是为了与国际动画水平保持一致，另一方面也是希望有更多的收入。“原创是每个动画人的梦想。”戴方明对记者说，目前他的团队正在准备一个环保题材的原创动画，他希望能积累更多的资金，早日完成原创梦。